Les crèches artistiques

Depuis 2020, le Pôle International de la Marionnette – Jacques Félix (PIM) invite les artistes à créer et expérimenter au contact des tout-petits dans une dynamique de « recherche-création ». 

Fruit d’un partenariat avec la Caf des Ardennes et des structures d’accueil du jeune enfant du territoire, les crèches artistiques invitent des artistes pour une création dans le champ des arts de la marionnette pour les enfants de la naissance à trois ans. « La marionnette est depuis les années 70 un réel marqueur de l’identité de la ville de Charleville-Mézières » confie Pierre-Yves Charlois, directeur du Pôle International de la Marionnette, faisant référence au Festival Mondial des Théâtres de Marionnettes (FMTM) créé en 1961. Si le plus grand rendez-vous au monde des arts de la marionnette fait battre le cœur de la ville au rythme d’une édition tous les deux ans, « la marionnette, elle, vit toute l’année ! » poursuit-il. « Notre souhait est de nous adresser au plus grand nombre au cœur de notre territoire. Dans cette démarche et cette volonté de multiplier nos ancrages et nos liens avec la population, il nous paraît évident d’inscrire nos actions également auprès des tout-petits ». Les crèches artistiques sont nées de la singularité et de la force d’une coopération entre « un partenaire culturel, une Caf et une crèche » : chaque année, trois crèches en moyenne accueillent une résidence, et leur choix se fait en collaboration avec la Caf. « Le soutien indéfectible de la Caf des Ardennes depuis l’origine du projet traduit un véritable engagement qui a permis d’inscrire nos actions dans la durée » précise Pierre-Yves Charlois.  Au sein du programme de résidences mis en place par le Pôle, les crèches artistiques tiennent une place toute particulière. « Plus qu’une simple résidence, les artistes sont ici conviés à expérimenter au plus près des enfants, dans un jeu permanent d’aller-retour qui s’intègre dans leur quotidien ». « Le terme résidence » complète Cécile Purière, chargée d’action artistique et culturelle, « vient du milieu du spectacle vivant. L’un des enjeux de ce projet est d’instaurer un vocabulaire commun. Une crèche artistique durant 2 semaines, c’est d’abord la rencontre de deux mondes qui apprennent à se connaître. » Cécile Purière coordonne et assure le suivi sur le terrain. En amont, elle rencontre les équipes, présente les compagnies et leurs projets, veille à ce qu’un espace soit réservé dans la crèche pour les artistes. « Quand les artistes peuvent participer à une réunion d’équipe en amont dans la crèche, c’est l’idéal. »

L’ITINÉRANCE LUDIQUE

Le début de la résidence est dédié à l’observation. Les artistes se familiarisent avec la structure et son fonctionnement. « Par exemple à Charleville-Mézières, Le Berceau d’Arthur, multi-accueil, fonctionne selon l’itinérance ludique : les portes sont ouvertes, chaque enfant est libre de circuler d’un espace à l’autre. » Les artistes peuvent ensuite travailler en intégrant des temps d’interaction et d’ateliers avec les enfants. Sélectionnées à la suite d’un appel à candidatures, les compagnies en sont souvent aux prémices de la création de leur spectacle. Cette première étape d’un processus de recherche leur permet d’expérimenter au plus près des enfants, « dans une grande liberté ! » insiste Cécile Purière. « Écrire sur les fenêtres au blanc de Meudon, tirer sur des tissus, inviter les enfants à se saisir d’une matière…. Les artistes se nourrissent des propositions des enfants, de leurs explorations, ce qu’ils imaginent à partir d’un bout de carton, comment ils le manipulent, le transforment… C’est du théâtre d’objet permanent ! »

Dans le choix des compagnies, l’équipe du Pôle est très attentive à la qualité des projets proposés. « Nous sommes très attendus par les crèches sur cette expertise artistique » précise Pierre-Yves Charlois. « Parmi les critères de sélection, la qualité de relation et d’adresse à l’enfant est primordiale. Elle est au cœur de notre projet ! » « De plus en plus les crèches nous contactent d’elles-mêmes » précise Cécile Purière.

LE BERCEAU D’ARTHUR

Dès 5h45 et jusqu’à 21h15, une équipe de 18 professionnels y accueille les enfants des personnels du Centre Hospitalier Intercommunal Nord-Ardennes. Dans une volonté soulignée par Aminata Diallo sa directrice « de ne pas se limiter à un mode de garde mais d’accompagner la parentalité et de mettre en œuvre des projets culturels ». Parmi les très nombreux projets menés, cette crèche s’est impliquée dans 6 résidences de crèches artistiques depuis 2022. « Le lien est étroit avec les familles qui participent aux activités. Nous souhaitons que les parents se sentent investis, en développant des moments de qualité. Lors des ateliers enfants-parents, on ouvre la crèche aux familles : les adultes sont souvent surpris par les capacités des tout-petits. C’est aussi pour nous un moyen de favoriser une mixité sociale, avec par exemple des médecins qui arrivent de l’étranger et cherchent leurs premiers repères ». Toute la démarche repose sur une relation autour de l’enfant. « Avec les artistes, nous comprenons la construction d’un spectacle » souligne Sandra Delahaut, éducatrice de jeunes enfants. « Nous dépassons notre zone de confort, les artistes s’étonnent de la réaction des enfants. Tout le monde apprend de tout le monde ! ». Aminata Diallo poursuit : « au moment du bilan, l’équipe a tout donné, les artistes aussi ! Mais le projet crée d’autres initiatives et cette aventure modifie totalement notre quotidien ». Désormais même une plume, peut nous faire rêver…

LES MOUSSAILLONS

À Mouzon, bourg rural aux portes du Luxembourg, cette crèche compte une vingtaine de berceaux gérés par une équipe de 7 professionnels. Sandrine Toussaint, directrice, insiste sur l’importance du contact : « je rencontre les artistes avant la résidence, nous libérons une salle pour leur confort de travail et ils sont logés sur place par la mairie. C’est une manière très positive de vivre un ancrage dans notre quotidien ». Après 4 crèches artistiques, l’équipe s’implique sans réserve : installation d’un décor éphémère pour métamorphoser le lieu, dialogue constant avec les artistes, prolongement de la recherche après le projet… « Nous avons beaucoup réfléchi à notre environnement sonore par exemple » souligne Sandrine Toussaint. « De nouveaux thèmes nous ont traversées comme le langage du corps, l’attention des enfants lors d’un temps de lecture… Nous lisons tous les jours, nous multiplions ces petites parenthèses qui font du bien ». Artistes et enfants sont souvent intimidés lors du premier contact, tous les participants s’attachent à créer une harmonie confortable. Sandrine confie : « les artistes sont attendus par les enfants. Et nous avons tous la sensation de modestement participer à la création ». 

• Aurore Brosset & Hélène Kœmpgen